Woods, documentaire sur la musique indé canadienne

PRESENTATION

Le Canada est aujourd’hui un des pays phares de la création musicale mondiale. Accolé aux Etats-Unis, attaché par un lien culturel fort à l’Europe, ce pays se pose en carrefour riche, véritable conglomérat des différentes influences qui l’entourent. Dans la musique dite actuelle, la musique canadienne est une référence dans divers domaines, en musique «indé» (pour «indépendante»), en musique purement électronique ou encore en chanson francophone.

Même si de nos jours les passerelles sont nombreuses entre les différentes esthétiques musicales, l’esprit folk canadien est très largement exporté outre atlantique. Des artistes comme Timber Timbre, Feist, Patrick Watson, Buck 65 ou bien sûr Leonard Cohen par exemple livrent des œuvres puissantes, magnifiquement interprétées et avec des idées sonores et musicales extrêmement variées et originales. Cet esprit est complété par d’autres artistes moins connus mais non moins intéressants qui travaillent dans une esthétique DIY (do it yourself) et lo-fi (utilisation de matériel à bas coût pour la musique ou l’enregistrement). On compte parmi ces artistes les fameuses CocoRosie, The Unicorns ou encore Like Elliot Did.

LE PROJET

Nous voulons réaliser un documentaire centré sur la musique indépendante canadienne. Le projet se fera en deux temps. D’une part nous publierons sur un blog des articles et des croquis retraçant en direct notre voyage et les rencontres. Ce blog pourra être agrémenté de quelques chansons tout juste enregistrées ou d’extraits d’images du paysage. Le documentaire constituera lui un résumé de cette épopée que l’on prendra le temps de monter après le voyage. Enfin, les deux parties du projets seront rassemblées à notre retour lors d’expositions ou de projections.

    Le blog sera pour nous l’occasion de nous exprimer au jour le jour. Ainsi, il sera constitué d’articles entre le journal intime et le texte littéraire rendant compte des anecdotes et interviews de la journée. De même certains croquis y seront publiés en guise de premières esquisses des paysages traversés et des personnes rencontrées.

    Le documentaire sera constitué d’interviews, d’éléments de voyage et, bien sûr, de musiques, si possible captées au moment du périple. Il nous faudra retranscrire l’ambiance des villes, de la nature environnante ou même montrer les résidences des artistes. Nous nous sommes beaucoup demandés comment filmer la musique puis interrogés sur l’intérêt de la filmer. Nous pensons qu’il est intéressant de proposer une alternative aux simples concerts filmés. Nous avons donc pensé à ne jamais filmer les concerts privés mais juste prendre le son. Nous préférons que la musique accompagne le road trip et les images de l’univers des musiciens.

    Par notre expérience, nous avons l’impression que les musiques sont énormément liées aux environnements des artistes. Un groupe brestois sonne souvent très différemment d’un groupe parisien par exemple. Nous avons la conviction que la ville joue un rôle fondamental dans le son et/ou l’esprit d’un groupe. Ainsi, nous aimerions que le documentaire s’organise dans une structure de roadtrip, ville par ville afin d’essayer de mettre en valeur ce qui peut unir les différents artistes d’un même lieu. Ici se situe l’idée fondamentale du documentaire : essayer de signifier que l’espace conditionne d’une façon ou d’une autre la musique. C’est dans ce cadre que nous avons provisoirement intitulé le documentaire «Woods», cela correspond à une image fantasmée que nous nous faisons du Canada par sa musique.

Artistes choisis (confirmés en gras) :
Timber Timbre
Patrick Watson
Buck 65
Ohbijou
Plants and Animals
Islands (ex The Unicorns)
Caribou
Owen Pallett
Austra
Valentin Stip
Born Ruffians
Trust
Like Elliott Did
Godspeed You! Black Emperor

Antoine Nouel, réalisateur

Je m’appelle Antoine et ai 22 ans. Je suis actuellement étudiant à l’ISB (Image et Son Brest). Auparavant, j’ai étudié pendant deux ans le cinéma et la photographie en classe préparatoire cinéma. Je perfectionne donc aujourd’hui autant l’image que le son.

J’ai co-réalisé deux documentaires : l’un sur les artisans du village de Pont-Scorff et l’autre sur l’association du Père Jaouen à l’Aber Wrach. J’ai aussi participé à la création du court métrage en stop motion PEZ me tender lors du festival du film court de Brest. J’en ai en partie composé la musique. J’ai aussi récemment réalisé un court métrage avec d’autres membres de mon école.

Empannage Sauvage, documentaire sur l'association du Père Jaouen :

PEZ me Tender, fiction en stop motion :

Je suis fortement impliqué dans le monde de la radio. J’ai réalisé plusieurs documentaires radiophoniques et suis animateur d’une émission hebdomadaire (Omnivore Asteroids) de musique indé et électronique sur Radio U à Brest. Celle-ci se déroule tous les mercredis soir de 21h à 22h. Je suis aussi devenu cette année co-programmateur musical de Radio U. Par ailleurs pour cette même radio je fais beaucoup d’interviews d’artistes comme Nicolas Jaar, Sexy Sushi, Stromae, Yael Naim, Etienne Jaumet...

Aline Berthou-Tous : coréalisatrice, création internet

Je m’appelle Aline et ai 21 ans. Je suis étudiante en Licence 3 de Lettres modernes. Après mon baccalauréat littéraire, j’ai fait une hypokhâgne et une khâgne.

Croquis réalisés au Maroc et à Istanbul

J’ai commencé à dessiner jeune et ai rapidement pris le réflexe de représenter ce que je vois dans des carnets. C’est une façon pour moi d’appréhender le paysage et de chercher l’émotion dans le détail. Ainsi, j’ai réalisé plusieurs carnets de croquis lors de divers voyages toujours soucieuse de capter à vif mes impressions face à un univers plus ou moins étranger. Passionnée par les sonorités des langues, il est fréquent que je glane des morceaux de phrases au fil des rencontres.

Depuis septembre dernier, je participe également en tant que comédienne à un projet sur la Ville dans le cadre d’une association étudiante. Nous avons formé un groupe d’étudiants venant d’horizons différents et décidé de réfléchir sur ce que représentait la ville en général. Le questionnement sur la relation entre musique et ville, personnalité et environnement est donc quelque chose auquel j’ai déjà longuement réfléchi.

Au lycée, j’ai fait partie des Web-trotteurs de Brest. C’est une association de web-journalisme de jeunes amateurs. J’ai pu assister à des concerts à la Carène, aux Festivals du film court de Brest et de Bruxelles et au Festival de la BD d’Aix-en-Provence. Ce fut autant d’occasions de discuter avec des artistes et d’en retranscrire les impressions dans des articles publiés sur internet. Par la suite, j’ai également rédigé des textes qui ont été exposés au Musée de la danse de Rennes.

Creature Production


PARTENAIRES POST PRODUCTION

    Nous serons aidés à notre retour d’un monteur image qui pourra apporter un regard neuf et désintéressé sur les rushes du film, d’un monteur son et d’un mixeur.

Rémi Richarme : monteur image
Lola Corps : monteuse son
Clément Sbaffe : mixeur

Voilà ! Si vous avez des questions n'hésitez pas à nous contacter (antoine.nouel@gmail.com), nous vous répondrons joyeusement.